| Publicado por Cery G. Navarro, el 26 Julio 2010 en Entrevistas |

“Nunca sentí la necesidad de presentar mi material en compañías grandes”

Javi Punga es un artista muy difícil de catalogar. Luego de haber incursionado premeditadamente en el low fi, ahora se presenta con un sonido “de estudio”. Con varios CDRs y algún que otro disco editado por compañías independientes, Javi Punga acepta su condición de “autor optimista” y nos regala canciones que le hacen bien al mote. Sí, este muchacho contagia positivos estados de ánimo.

RockStyle: Para quien no te conoce, ¿quién es Javi Punga?

Javi Punga: Punga es el título de una producción independiente en CDR que edité en 2004. Rápidamente la gente empezó a asociar mi nombre –que es Javier- a ese disco, y así fue como quedó “Javi Punga”. De todas formas, ahora Javi Punga soy yo y todo un grupo enorme de gente que me ayuda y me acompaña: el conjunto musical (Luiggy, Maxi y Juan Charly), el sello que edita mis discos de manera física… Estamos felices (mi primer disco oficial “Manzanas deliciosas”, 2008), el net label que edita los discos on line Mamushka Dogs (“Pungatroids”, 2009 y “El árbol de la vida”, 2010) y mi novia, la China, que es mi total fuente de inspiración.

RS: ¿Cómo llegaste a la música?

JP: Desde muy pequeño fui creando una Disneylandia mental. En el castillo central es donde están guardadas todas las canciones. “El grillo roquero” fue mi primer composición a los tres años. En las vacaciones en Necochea me escapaba por los pasillos del hotel en el que me quedaba con mi mamá, golpeaba las puertas y cantaba canciones siempre que me dieran plata a cambio. Tengo varias polaroids de eso. También hacia versiones libres de Los Parchis, Carlitos Balá y Menudo. Hacia los 4 años junto con Sach, un amigo de mi hermano mayor Sergio, que tenía 13 en ese momento, para una fiesta de disfraces nos pintamos como Kiss. A partir de ahí dejé la música infantil y pasé al rock. Luego fui adicto a Los Beatles desde los 6 hasta la actualidad. ¿”Punga” es por… you know, ladrón? Punga en japonés significa “hombre feliz”, esa es la definición que más me agrada. También “Punga” remite a lo marginal, y a nivel de la lengua castellana sería una forma de decir punk en español, “Javi Punk / Pung / Punga”. Lo punk se asocia a lo roto, a los desechos de la sociedad. Y al principio el sonido low fi de mis primeras grabaciones que eran muy pungas (N. de redacción: remarca el “muuuy pungas”), muy cartoneras. Luego, todo se fue volviendo más sofisticado. Pero en un principio mis técnicas de grabación eran verdaderamente villeras (N. de redacción: marginales).

RS:En algún momento te han definido como un cantautor optimista, ¿es eso cierto?

JP: Sí, creo que la vida es mágica, y es una sola, hay que vivirla buscando lo mejor y disfrutar.

RS: ¿Seguís incursionando en los mash ups electrónicos?

JP: Sí, pero es un trabajo que me implica mucho tiempo, y desarrollarlo me lleva años. Mi primer y único disco de mash ups, “Pungatroids” (los otros son de canciones), me llevó 10 años realizarlo. Es un trabajo minucioso, de hormiga.

RS: ¿Por qué optaste por editar en CD-R? ¿No se dio el hecho de entrar a compañías disqueras o es sólo un gesto de autogestión?

JP: Edité dos CDRs: Punga, en 2004, y “I LOVE PUNGA”, en 2005. En el 2008 entré al sello Estamos Felices, que es una compañía independiente y autogestionada que edita los CDs formato tradicional y cuenta con distribución nacional, con la cual comparto la forma de entender el arte. Nunca presenté mi material en compañías más grandes o multinacionales porque no sentí la necesidad de hacerlo y porque no encontré una compañía con la cual me sienta identificado. Estoy muy contento de formar parte del catálogo del Estamos Felices. Las compañías que más me agradan son independientes: K Records, Matador, Sub Pop, Elefant, Laptra… Todas compañías independientes.

RS:¿De dónde surge la idea de hacer temas low fi?

JP: Más que una idea fue un acto de autoaprendizaje y utilización de los recursos a mi alcance. A los 15 años grababa varias pistas con un doble casetera y dos casettes, realizando mezclas y ediciones rudimentarias. Luego utilizando varios reproductores de cassette conectados en serie, luego conseguí una mixer, una porta estudios, etc. Hoy en día cuento con mi propio estudio de grabación hogareño y mi sonido se aleja del low fi original, además me gusta mucho grabar en diferentes estudios, espacios no tradicionales, para experimentar con las diferentes texturas que brinda ir grabando por todas partes.

RS: ¿Has llevado tu música lejos de Argentina?

JP: Tengo fans y amigos en Chile y México, pero aún no salí de mi país en forma física. (Risas)

RS: ¿Para cuándo una gira o presentación en Madrid?

JP: Pronto, ¡muy pronto!

AUTOR: Hernán Panessi

No hay artículos relacionados

Dejar un comentario